Annett begann während ihres Musikstudiums (Jazz-Rock-Pop an der Hochschule für Musik und Theater Hannover) bereits als Dozentin für Mädchenbands bei der LAG Rock zu arbeiten. Seit mehr als 25 Jahren ist sie Instrumentallehrerin für Saxophon und Querflöte, Bandcoach, Bigband-Leiterin und Dozentin bei verschiedenen Workshops. Als Musikerin spielt sie vor allem Salsa bei „BremaVista“, ein Kinder-Jazz-Programm mit „Fabelhaft“ und bei verschiedenen Bremer Projekten. Vor zehn Jahren hat sie die künstlerische Leitung des Jazzfest Delmenhorst übernommen.

Annett Becker-Edert

Heike Busche begann mit 16 Jahren auf der Gitarre die Instrumentenwelt zu erkunden. Später kamen der E-Bass und der Kontrabass hinzu, den Heike in Arnheim studierte. Auch als Schlagzeugerin machte Heike ihre Erfahrungen. Aktuell erforscht sie die Ukulele.

Musikalisch ist eine große Bandbreite von Rock und Pop über Latin und Salsa zu Blues und Jazz entstanden. Heikes heiße Leidenschaft ist die Bluesmusik. Hier sammelte sie Erfahrungen in verschiedenen Bands wie u.a. Matchbox Bluesband, Phonus Ballonus, Lösekes Bluesgang und Das dritte Ohr.

Aktuell spielt Heike bei der Band Oay den Bass und bei Lucky Beggar & the Dirty Keys das Schlagzeug.

Heike Busche

Anca ist Gitarristin, Sängerin, Komponistin, Produzentin, Vocal-Coach, Musik-Dozentin und Inhaberin des Frida Park Studio Hannover. Sie spielte Konzerte mit Manfred Mann, Joe Cocker, Uriah Heep, Mötley Crue, Melissa Etheridge, Jethro Tull etc. Über 20 Jahre war sie Sängerin der unvergesslichen hannoverschen Band „Moulin Rouge“. Als Studio-Sängerin mit ihrer unverwechselbaren Rock Röhre, oder als Gitarristin ist Anca auf über 300 Produktionen vertreten. Seit 1994 ist sie Inhaberin des Frida Park Studios in Hannover und seit 2017 bewegt sie als Stadion-Sängerin die Massen mit der Hannover 96-Hymne „96 Alte Liebe“ zusammen mit ihren Partner Ossy Pfeiffer. 1992 begann die Arbeit für die LAG Rock als Musikdozentin, Coach und Multi-Instrumentalistin. Sie unterrichtet in Schulen, Jugendzentren und Seniorenheimen gleichermaßen.

Anca Graterol

Simone Juppe ist freiberufliche Perkussion-Lehrerin, Kursleiterin Einzelunterricht und für Gruppen, Ergotherapeutin und zertifizierte Klangtherapeutin.

2000 entdeckte sie in sich einen Lebensrhythmus, der in eine bis heute anhaltende Leidenschaft zu Perkussionsinstrumenten aller Art mündete. Durch die Teilnahme an vielen Workshops, verschiedenen Seminaren in Deutschland, Andalusien und eine Percussion Ausbildung in Frankfurt am Main erweiterte sie ihr Wissen über diese Instrumentengruppe.

Simone Juppe

Frauke Hohberger ist freie Musikpädagogin, Musikerin, Kinderliedermacherin und Autorin. Ihre musikalischen Schwerpunkte sind Percussion, Stimme, App-Musik.
Mit ihrer Spielfreude und Präsenz begeistert sie seit fast 30 Jahren Teilnehmer*innen jeden Alters in ihren Workshops, Fortbildungen und Konzerten im Bereich der Musikvermittlung, in Projekten kultureller Bildung mit Musik sowie in sozialpädagogischen Zusammenhängen. Als Autorin schreibt sie erfolgreich musikpädagogische Fachbücher. Zwei ihrer Kindermusik-CDs wurden mit Preisen ausgezeichnet: mit dem »Deutschen Rock & Pop Preis« (2012) und dem Medienpreis »LEO-POLD – Gute Musik für Kinder« (2009).
Ihre Neugier auf immer neue Klangerlebnisse und Methoden der Musikvermittlung führte sie 2014 zum Zertifikatskurs »tAPP – Musik mit Apps in Bildungskontexten«. Seitdem leitet sie verschiedene App-Musikprojekte für Kinder, Jugendliche und Erwachsene und ist als Dozentin für Muliplikatoren tätig.

Ihren ersten Workshop bei den FMT gab sie 2009. Eine breite moderne Songauswahl wurde seither in groovige Weltmusikgewänder gepackt und heizten so manchen Konzertabend ein.

Frauke Hohberger

Annette durfte im zarten Alter von 5 Jahren mit Klavier anfangen (und kam damit um die Blockflöte herum). Mit 11 kam die Wandergitarre dazu, und mit 13 entflammte sie fürs Schlagzeug. Von da an spielte sie regelmäßig in diversen Bands und Projekten (in der Vergangenheit u.a. 7 Kick the Can, United Women’s Orchestra, Trude träumt von Afrika).

Seit vielen Jahren ist Annette begeisterte Workshop-Dozentin für Bands, Rhythmus, BodyPercussion und Chor. In den 1980er Jahren schloss sie das Musikstudium mit Hauptfach Schlagzeug ab und 2017 bis 2019 ergänzte eine Ausbildung zur Chorleiterin (C2) ihr vielfältiges Angebot. Aktuelle Projekte sind das Duo „A Quadrat“ (RhythMusiKabarett), „Sir Bradley“ (ModernJazz) und die (Co-)Leitung der 17-Frauen-„BigBandBerthaBlau“ und der „BeatSchwestern“ (BodyPercussionChor).

Annette Kayser

Meike Koester gilt in der deutschen Singer-Songwriter-Szene als feste Größe (Förderpreis Musik des Landes Niedersachsen 2001, Bestes deutsches CD-Album 2011 der Deutschen Popstiftung) und hat mit vier CDs, einer DVD und mehreren hundert Konzerten viel Erfahrung sammeln dürfen, die sie gerne an ihre Workshopteilnehmer/innen weitergibt. Seit 1999 ist meike als Dozentin für Bandcoaching, Gitarre und Songwriting (u.a. für die LAG Rock, Braunschweigische Landschaft, u.v.m.) im Einsatz, gibt aber auch seit über zehn Jahren eigene zweitägige Gitarrenworkshops. Mit ihrer warmherzigen, kompetenten und humorvollen Art gelingt es ihr, alle TeilnehmerInnen von ihrem jeweiligen Kenntnisstand abzuholen und die Gruppe als Ganzes mit Spaß nach vorne zu bringen.

Meike Koester

Melanie Mehring ist Keyboarderin und Pianistin. Sie spielte in verschiedenen Rock- und Popformationen. Seit einigen Jahren ist sie Musikerin des Trios „La Cumpaneia“ und unterlegt deren Papiertheater-Stücke mit Musik („Grotten, Gräten und Gesine“, „Lale und Lilli, Marlene und Lilli und Vera“, u.a.).

Melanie gibt sowohl Bandunterricht in Schulen als auch Klavier und Keyboard im Einzelunterricht.

Melanie Mehring

Johanna Schmoll ist eine Osnabrücker Sängerin. Sie absolvierte ihren Bachelor im Fachbereich Jazzgesang am Institut für Musik. Seit einigen Jahren ist sie als Vocalcoach in Münster, Lohne und Osnabrück tätig, leitet zwei Popchöre und schreibt selber Songs, die auf ihrer EP „Alright“ (erschienen im März 2021) zu hören sind.
Zudem ist sie seit November 2021 für die Veranstaltungsorganisation der Stadt Lohne und der Kleinkunstbühne Lohne tätig.

Johanna Schmoll

Valerie Aline Seela. Technik, Kunst, Coaching: Selbstständig auf und hinter der Bühne quer durch den Kulturbereich mit Veranstaltungstechnik, Lichtdesign und kreativen Ausstattungen. Als freie Künstlerin brennt sie für Malerei und das geschriebene Wort, was sie mit ihrer akademischen Ausbildung in der Sozialtheorie und Kulturpsychologie kombiniert, um künstlerische Projekte ins Leben zu rufen. Diese einzelnen, facettenreichen Kompetenz-Fäden führt sie in ihrem Beratungsunternehmen „Seela – evolution through art“ zusammen. Unter diesem Namen setzt sie den Fokus auf die Erforschung eines jeden Selbst, was für sie das Fundament für künstlerische Entwicklungsprozesse stellt. Ihr geht es um das Erschaffen von Erfahrungsfeldern, die dabei helfen, die (Selbst)Wahrnehmung zu schulen, die persönliche Nachricht zu finden und sie mit Authentizität und solidem Wissen in die Welt zu schicken.

Valerie Seela

Alexa Weikert studierte Musik mit dem Fächerschwerpunkt Klavier, Percussion und Saxophon. Seit vielen Jahren ist sie als Dozentin und Bandcoach tätig und hält z.B. Vorträge zu Themen wie „Gender in der populären Musik“.

Für ihr Projekt „Crossover Ballroom“ erhielt sie ein Popmusikstipendium des Landes NRW.

2016/2017 absolvierte sie in Berlin den Zertifikatskurs „tAPP – Musik mit Apps in Bildungskontexten“ (Berliner Career College der Universität der Künste & der Bundesakademie Wolfenbüttel).

Das Schaffen neuer Klangwelten begeistert die Multiinstrumentalistin. Aktuell musiziert sie mit iPads und komponiert im eigenen Homestudio.

 

Alexa Weikert

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